LA VAGUE

LA VAGUE

Du mardi 7 au vendredi 10 mars – DAUMAZAN salle Léo FERRÉ.

Une petite-fille et sa maman sont sur une plage baignée de lumière. L’adulte reste en retrait tandis que l’enfant part à la découverte de son environnement. Elle explore petit à petit son nouveau terrain de jeux. C’est alors qu’une vague la surprend !

« La Vague » est un spectacle doux et poétique qui aborde les thèmes de la découverte du monde, de la force et de la puissance de la nature.

Un défi ? Où sont les limites ?
Le soleil, le sable, les mouettes, le roulis des vagues, le bruit du vent… autant de sensations, d’odeurs, de sons, qui font naitre de nouvelles émotions chez les plus petits et de nombreux souvenirs chez les plus grands !

Chorégraphie et design sonore : Stéphanie Bonnetot
Lumière et régie : Myriam Naisy
Danseuses : Ysé Broquin ou Salima Nouidé et Stéphanie Bonnetot

Spectacle de danse à partir de 2 ans, 30 mn

Séances scolaires pour les écoles maternelles et élémentaires de l’Arize Lèze et celles à proximité du territoire

Image TRIBU 4

LA TRIBU QUI PUE

Sur une adaptation de l’album jeunesse d’Elise Gravel et Magalie Le Huche La Tribu qui pue, la Collective se lance dans la création du spectacle jeune public La tribu qui pue entre septembre 2022 et septembre 2024.
Cette création sera accompagnée d’un projet de territoire avec les enfants du Pays Sud Toulousain.

C’est l’histoire d’une bande de joyeux enfants vivant en toute liberté dans la forêt.
Ils se nourrissent de fruits, jouent avec les animaux et apprennent à lire sur les emballages de chips que laissent traîner les adultes négligents.
Bien sûr, ils ne prennent jamais de bain, ce qui leur vaut leur nom de Tribu-qui-pue, mais ils sont heureux et s’amusent comme des fous.
Ce qui ne plaît pas du tout à Yvonne Carré, la directrice de l’orphelinat…

Spectacle pour enfants sauvages et pas trop sages
Théâtre à partir de 5 ans.
Création d’Alice Lacharme, Hélène Lafont et Maïa Chauvin
Avec Maïa Chauvin et Alice Lacharme
Dirigées par Hélène Lafont
Guilhem Rivals à la lumière

Du 9 au 12 mai 2023

DAUMAZAN salle Léo Ferré

Rencontre avec des écoliers de Daumazan

MOITESSIER BLUE

LATITUDES

1968, premier tour du monde à la voile en solitaire. Neuf concurrents un seul à l’arrivée ; ce n’est pas lui le personnage de cette histoire.

Donald Crowhurst, ingénieur et navigateur inexpérimenté, hypothèque sa maison pour partir à la course. Bloqué dans l’Atlantique Nord, il fait croire à tout le monde qu’il avance dans la course. Prisonnier de ses mensonges il sombre dans la folie avant de sombrer tout court.

Bernard Moitessier, marin réputé, est de loin le plus rapide. Renonçant à la victoire, il décide de continuer sur la mer, pour préserver son intégrité. Ainsi débute la légende du « clochard des mers ».

La matière principale de ce spectacle est un comédien et un texte.

Tout commencera par la fin, le drame, l’annonce du destin qui attend les personnages, la mort pour Crowhurst, l’abandon pour Moitessier…
Latitudes empruntera entre autres, les routes du conte, du stand-up, du théâtre d’objet, de la poésie corporelle.

Odyssée existentielle 
Direction artistique, auteur et comédien : Aurélien Zolli 
Direction d’acteur : Marie-Magdeleine
Direction chorégraphique : Marianne Masson
Scénographie, construction des décors et création lumières : Amandine Gérôme
Production et aide à la dramaturgie : Pierre E. Guérinet
Création musicale : Ludovic T. Kierasinski

Du 2 au 6 octobre 2023

DAUMAZAN salle Léo Ferré

Ithaque

LA NUIT EST TOMBÉE SUR ITHAQUE

Samedi 9 décembre à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

Et si Pénélope n’attendait pas Ulysse ?
Seule en scène, une comédienne fait surgir par fragments les figures croisées de la reine Pénélope et de sa femme de chambre – entre autres femmes d’Ithaque.
Dans un univers aux registres tantôt comique, fantastique, tragique, sensible, trash, absurde ou anachronique, différentes formes théâtrales se rencontrent et s’entrechoquent.

On voyage comme dans un espace mental, qui retrace le(s) récit(s), subjectif(s), d’une Odyssée passée sous silence : celle de femmes à qui Homère ne donne pas la parole.

D’après l’Odyssée d’Homère

Épopée théâtrale et marionnettique accessible à partir de 13 ans, 60 mn

Écriture, mise en scène, jeu, scénographie et construction de marionnettes : Manon Crivellari
Regard extérieur corps et marionnettes : Célia Dufournet
Regard extérieur jeu et écriture : Laura Lutard
Accompagnement artistique : Lou Broquin
Construction scénographique et création lumière : Romain Crivellari
Composition musicale et création son : Zacharie Viseur

Macbeth

MACBETH / HORS-CHAMP, d’après Shakespeare

Samedi 18 novembre à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

Macbeth, valeureux héros de guerre grisé par les prophéties de gloire que lui délivre une étrange sorcière
est de retour du combat. Attisé par la sombre ambition de sa femme Lady Macbeth, il se transforme en tyran sanguinaire ne reculant devant aucun crime pour assouvir leur désir d’ascension. Enivré de sang, dévoré d’une culpabilité paranoïaque, il s’accroche jusqu’à sa fin funeste aux prédictions abjectes qui galvanisent sa dérive, tandis que Lady Macbeth se noie dans la folie.

Dans un monde où malgré nos illusions de moralisation de la vie politique la soif de pouvoir reste le maître-mot des dirigeants, la compagnie Anne ma sœur Anne propose avec Macbeth/Hors-champ une mise en scène espiègle, audacieuse et limpide du chef-d’œuvre de Shakespeare. En 1h20 elle choisit d’explorer cette histoire célèbre sous le prisme resserré des deux époux perfides et tragiques tout en lui appliquant ponctuellement un filtre décalé et burlesque.

Au sein d’une scénographie évolutive, accompagnés d’une bande-son évocatrice et mystérieuse, trois comédiens sur scène nous entraînent avec une énergie communicative dans cette histoire d’un homme inexorablement confondu par son destin.

Théâtre tout public à partir de 15 ans, 60 mn

Mise en scène : Anne Bourgès
Jeu : Romain Blanchard, Anne Bourgès et Emilie Perrin
Dramaturgie et assistanat mise en scène : Emilie Perrin
Assistanat direction d’acteurs : Hélène Sarrazin
Création lumière : Kantuta Varlet et Jules Flodor
Costumes : Kantuta Varlet
Création sonore : Luis Mendez
Scénographie : Edouard Grysole

 

3D

3 D

Samedi 28 octobre à 19h – LE FOSSAT salle des fêtes.

En co-réalisation avec l’ESTIVE, scène nationale de Foix.

Au centre du plateau, une courbe de bois contrainte par une ligne métallique : c’est un arc de taille humaine, une extension du corps, une prothèse pour le jeu du mouvement. Cela se décline en 3 dispositions, dans un espace à 3 directions.
Le corps s’y mêle, s’y enveloppe ou le traverse, autant que le son s’y frotte, résonne et vibre. Les situations se construisent par mouvements sonores. Ici ne sont graves que les sons. Le jeu acrobatique avec cette singulière structure de cirque explore les volumes pour mettre en perspective un rapport ludique à la matière, à l’espace, à l’autre.

A la croisée du cirque chorégraphique, de la musique concrète et du théâtre muet, 3D est une pièce de cirque pour l’espace public qui tente l’utilisation exhaustive d’un objet.

Cirque chorégraphique tout public, 30 mn.

Concepteur, compositeur, interprète : Jonathan Guichard.
Régisseur général : Cyril Malivert.
Sonorisateur, interprète : Mikael Le Guillou ou Cyril Malivert.
OEil extérieur : Etienne Manceau.
Construction : Cyril Malivert, Jonathan Guichard, Etienne Manceau, Jean-Victor Bethmont, Franck Breuil.

BOOM

FÊTE DU VILLAGE

Samedi 15 juillet à 18h – DAUMAZAN – gratuit

En partenariat avec le Comité des Fêtes de la ville de Daumazan

LA CANTARIZA (09)
La Cantariza est un ensemble vocal d’une soixantaine de choristes de la vallée de l’Arize.
En occitan, basque, tzigane, zoulou… les voix hautes en couleurs chantent les racines, le rire et la mémoire des peuples.
Audrey Renaudin, cheffe de chœur et ses choristes, 60 mn

BOOM C’EST L’ÉCLATE – Youpicascade (31)
Un spectacle qui fait « BOOM ».
Plus qu’une onomatopée, c’est une philosophie.
Portos est un casse-cou de l’extrême prêt à toutes les aventures ! Le cascadeur le plus intrépide de sa génération va jusqu’à risquer sa vie pour vous « éclater ». Attention les yeux, le fameux « Salto de la muerte » est terrible.
À ses côtés, Katryn mène le spectacle d’une main de fer.
Elle vous séduira avec ses airs angéliques et son autorité diabolique. Grâce à elle, il y a bien une certitude : le spectacle est précis, millimétré, chronométré. Et comme elle aime le dire : « Le public, lui, ne sera pas mis en danger ! »
Laurel et Hardy au féminin/masculin au 21ème siècle.

Comédien casse cou : Florian Denis
Comédienne haute en couleur : Hegoa Garay

Théâtre de rue tout public à partir de 5 ans, 45 mn

ZAIZAIZAIZAI

ZAÏ ZAÏ ZAÏ ZAÏ

Samedi 24 juin à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

Alors qu’il fait ses courses, un acteur de théâtre, réalise qu’il n’a pas sa carte de fidélité sur lui. La caissière appelle le vigile, mais quand celui-ci arrive, l’auteur le menace et parvient à s’enfuir. La police est alertée, s’engage alors une traque sans merci, le fugitif traversant la région, en stop, battant la campagne, partagé entre remord et questions existentielles. Assez vite les médias s’emparent de l’affaire et le pays est en émoi.
L’histoire du fugitif est sur toutes les lèvres et divise la société, entre psychose et volonté d’engagement, entre compassion et idées fascinantes. Car finalement on connaît mal l’acteur de théâtre, il pourrait très bien constituer une menace pour l’ensemble de la société.

Entre road-movie et fait divers, l’auteur fait surgir autour de son personnage en fuite, toutes les figures marquantes – et concernées – de la société (famille, médias, police, voisinage…) et l’on reste sans voix face à ce déferlement de réactions improbables ou, au contraire, bien trop prévisibles.

Road Movie théâtral à partir de 10 ans, 60 mn

D’après la roman graphique de Fabcaro
Mise en scène et interprétation : Grégory Bourut
Conception et bidouillages vidéo : Hugo Moreau
Dramaturgie, adaptation et assistante à la mise en scène : Mélanie Briand
Création et régie lumière : Guillaume Redon
Création musicale : Ausias
Création sonore : Aurél Garcia
Scénographie : Blutack Theatre
Construction : Didier Salvan
Dessins, graphisme et photos : Brice Devos (Sciapode)
Production / Diffusion : Filigrane Fabrik – Catherine Siriphoum
Administration / Production : Lucie Chrétien

Le.a Patissière

LE·A PÂTISSIER·E

Samedi 22 avril à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

Prenez un duo de chanteur·euse·s musicien·ne·s comédien·ne·s à point. Ajoutez-y une pâtissière artisane et artiste. Plongez-les au service d’une histoire de tyran·ne despotique et de mets épiques. Saupoudrez de mélodies variées et de rythmes effrénés. Assaisonnez de saveurs révolutionnaires. Humez les parfums de sucre et de poudre qui en émanent. Laissez frémir, laissez bouillir. Servez chaud et dégustez !

Le duo Atchalo s’agrandit en accueillant au plateau la pâtissière Marion Carisez, dite l’EntARTeuse.

Dans ce nouvel opus, le trio vous emmènent en Danélie, société inclusive et distopyque, où sévit l’autoritaire et gourmand·e Luc ou Lucrèce ; où la résistance se crie sur les barricades, se chante à travers les murailles et se raconte dans de fabuleuses pâtisseries. Jusqu’au jour où les serveureuses retournent leurs gilets, où les ministres endossent des tabliers de cuisine et où le·a despote décide de manger tous les desserts du monde…

Pièce montée musicale et révolutionnaire, à partir de 10 ans 75 mn.

Ecriture et composition : Hélios Quinquis
Interprétation et direction artistique : Hélène Lafont et Hélios Quinquis
Pâtisserie, interprétation, odorama, dessins : Marion Carisez, « l’EntARTeuse »
Aide à la dramaturgie et mise en scène : Mélodie Pareau
Coaching vocal : Sophie Le Morzadec
Création et technique lumières : Nicolas Poirier
Son, construction : Adrien Heulin
Costumes : Isabelle Pougin 
Photos : Olivier Asselin

CORPS DE BOIS

CORPS DE BOIS

Samedi 18 mars à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

Lui, chute et rechute. Son corps illogique et fragmenté tente de retrouver l’équilibre perdu. Elle, compte, classifie. Elle tourne et retourne ses certitudes sur son mât giratoire. Un mouvement sans fin jusqu’à tomber dans un trou.
Ces corps fragiles, qui s’affairent à domestiquer leurs anomalies, nous transportent dans un univers décalé et burlesque où même l’acrobatie est absurde. Une expérience dont ils ne reviendront jamais complètement.

Corps de Bois parle d’une prouesse, celle de la ténacité dont font preuve ceux qui tombent pour se relever, celle d’assumer un corps qui défie la norme.

Cirque acrobatique dansé à partir de 4 ans, 50 mn.

De et avec Agnès Fustagueras i Puig et David Soubies.
Mise en scène : Nicolas Ramond, Fustagueras i Puig, David Soubies.
Composition musicale : David Soubies.
Création costumes : Aurélie Jacob.
Construction, scénographie : Quentin Paulhiac.
Construction des gradins : Stéphane Guillemin.