IN LIMBO

IN LIMBO

Vendredi 20 mars à 19h – LE FOSSAT salle polyvalente. 

In Limbo plonge dans l’univers tumultueux de l’adolescence à travers les yeux de Billie, chanteuse d’un groupe de musique (Infernal Noise) sur le point de sortir son premier EP. 

Pour raconter les défis universels de l’adolescence, Billie puise dans ses souvenirs et dans les journaux intimes qui l’ont accompagnée durant cette période. Elle nous entraine au cœur de ce qui l’a menée ici et raconte comment la musique l’a aidée à émerger des limbes de l’adolescence

Avec puissance et délicatesse, In Limbo nous embarque dans cette période de vie remplie de transformations, de découvertes, de questions intimes et sexuelles, de colères, de peurs, mais aussi de joies, d’amitiés et d’espoir.

Un spectacle réjouissant, tout en jeu et en musique, où humour, fantaisie et émotions se mêlent pour nous offrir un voyage au cœur de l’adolescence.

Spectacle/concert sur l’état vague de l’adolescence, 1h20, à partir de 10 ans 

Avec Lucas Gonzalez et Fannie Lineros
Mise en scène et texte : Fannie Lineros 
Collaboration à la mise en scène : Sonia Belskaya et Lauren Sobler 
Collaboration à la dramaturgie : Sonia Belskaya et Lucas Gonzalez 
Composition musicale : Lucas Gonzalez et Fannie Lineros
Création et régie lumière : Thierry Ravillard
Création sonore : Alain Okala Bilounga
Régie son : Robin Chollet
Scénographie : Rudy Gardet et Fannie Lineros
Aide au développement : Anne Delphine Monnerville 
Diffusion : Charline Alexandre 
©
photo : Sarah Teuma Tilche 

Duo pour site

Ouverture de saisOn avec Art’Cade 2026

Samedi 21 février à 19h30 – DAUMAZAN salle Léo Ferré 

19h30 – LE CONCERT À JULI!  
Compagnie du Vide (81), durée 1h20 
Autrice-compositrice-acrobate-interprète : Julie Font, pianiste complice : Daniel Masson, régie son : Stanley Simonson 

Juli! c’est une bonne matière véhiculante d’émotions, elle nous parle de ces petites choses qui font l’universalité de la vie, elle (se) nous questionne sur la mort, l’amour, le désir…
Avec son piano lourd comme le poids de la vie, elle nous livre des chansons qui racontent, une poésie à l’état brut, où les mots distordus de dyslexie résonnent de vérités vraies.

Elle en fait des caisses, se permet tout et c’est ça qu’on aime : chansons à bulles, lancer de couteau dansé ou musique de braguettes, Juli! nous embarque entre performances originales et délires improbables et transforme son tour de chant en un show fulgurant
Avec son piano lourd comme le poids de la vie, elle nous livre des chansons qui racontent, une poésie à l’état brut, où les mots distordus de dyslexie résonnent de vérités vraies
Chansons surprises et émotions de la vie – tout public 

22h – MÎRKUT (31), durée 1h30 
Marylou Planchon au ney, Menad Moussaoui à la basse, Stefan Gratteau à la batterie, Samir Laroche aux claviers, Genco Selwa au Tenbûr électrique (Saz) 

Le groupe est né à travers les rencontres des scènes ouvertes de musique kurde au café associatif Maison Blanche de Toulouse, lieu multilingue typique où se retrouvent les âmes exilées des quatre coins du monde pour exulter ensemble. Cette rencontre a permis au public et musicien·ne·s de s’approprier le répertoire traditionnel et moderne kurde, longtemps interdit et opprimé au Kurdistan* par les États coloniaux.

Mîrkut c’est la musique d’une pensée révolutionnaire qui prône la paix et la liberté. Après un 1er EP issu du collectage de chants traditionnels et modernes kurdes d’histoires de résistance, d’amour et d’amitié, le groupe apporte un regard plus personnel avec de nouvelles compositions originales.

En s’inspirant des codes des musiques traditionnelles kurdes dite “Govend-Halay” (musiques de mariage), Mîrkut porte un regard critique sur le monde et les sociétés kurde et française à travers ce nouveau répertoire. L’esprit rock transes oriental sera le leitmotiv de cette nouvelle aventure. Hybride, engagé, solaire. 

*le Kurdistan kesako ? Le peuple Kurde vit sur un territoire à cheval entre la Turquie, la Syrie, l’Irak et l’Iran.
Une nation sans pays qui réclame un État et une reconnaissance internationale depuis des siècles. De nombreux intellectuels et artistes sont poussés à l’exil en raison de leur aspiration à une souveraineté.

Nous, la forêt

NOUS, LA FORÊT – OU COMMENT SE PLANTER

Samedi 6 décembre à 19h – LE FOSSAT salle polyvalente. 

Au pied d’un arbre, deux grands enfants à la ressemblance déroutante cherchent à se planter. 
Sous le regard attentif d’un musicien aux allures de jardinier, ils poussent et se repoussent, se font de l’ombre et s’enracinent à deux. 
La relation fraternelle bourgeonne entre complicité et rivalité. Au rythme de la batterie, ils embarquent dans leur imaginaire.
Les idées fusent, les pommes s’élèvent, les corps-à-corps se couvrent de terre, les jeux se multiplient… parfois jusqu’au débordement.
Avec humour, naïveté et tendresse, ces explorateurs chutent dans le monde et déploient leurs branches, remplissant la feuille blanche d’une irrésistible quête de vie.

Théâtre circassien, 1h, à partir de 6 ans 

Auteurs, metteurs en scène, interprètes : Baptiste Bouissou et Lucas Bouissou
Compositeur, musicien interprète : Alexis Barbier
Collaboratrice à la scénographie : Louise Digard
Créatrice costumes : Françoise Léger
Créateur lumière : Xavi Moreno
Regard extérieur : Noémie Bouissou
Diffusion et production : Juliette Grigy
Administration : Margaux Duchène.

Bien Reprenons

BIEN, REPRENONS

Samedi 8 novembre à 19h – LE FOSSAT salle polyvalente.

En collaboration avec Art’Cade

Divagation autobiographique pour un interprète musicien né en 1987, deux clarinettes, un ensemble de voix off et un homard bleu d’atlantique.
« Bien, reprenons » se situe quelque part entre théâtre, musique live et création radiophonique.
Un musicien remonte à la première mesure et rejoue la partition de sa vie, l’histoire de sa quête pour se construire musicalement, trouver sa place, identifier ses limites et apprivoiser ses doutes.
On y parle entre autres de pédagogie poussiéreuse de conservatoire, de repas de famille, de flûte à bec et de conseillers pôle emploi, de « est-ce-que-vous-êtes-chauds-Carcassonne ?!!!!! » et d’une possible réincarnation en homard bleu d’Atlantique.
C’est une épopée théâtrale pleine de poésie, rythmée comme une partition musicale, un parcours de vie drôle et touchant, un road-trip musical pour un homme en quête de lui-même. Intime et universel…

Divagation musico-humoristique, 1h05, à partir de 10 ans

Jeu, écriture et composition : Roman Gigoi-Gary 
Sonorisation : Arnaud 
Création lumière : Marco Simon
Régie Lumière : Édith Richard
Regard extérieur et accompagnement artistique : Raphaëlle Bouvier,  Maxime Potard,  Léonardo Montecchia, Marc Prépus.

Couture(s)_©MarionSciuto (4)

COUTURE(S)

Samedi 11 octobre à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

Flavie reçoit en cadeau une machine à coudre. Sa mère ne sait pas lui apprendre, sa mamie, si.
D’où vient ce trou dans la transmission familiale ? Un trou à « rabistoquer », comme dirait l’autre.
Cette enquête part de l’intime et traverse plusieurs générations et visions de la couture.
La comédienne joue au milieu des témoignages sonores et des silhouettes brodées et interroge la filiation.
« La couture c’est une activité de filles ! » 
Pourquoi perpétuer cette transmission ? Que faire de cet héritage ?
Explorons ces coutures qui croisent sans cesse notre chemin et qui interrogent nos identités.
N’est-il pas essentiel de détricoter notre histoire et à défaut de pouvoir recoudre la nôtre ?
Peut-être est-il possible d’influer sur celle qui suivra ?
Ce spectacle coloré est un objet joyeux et poétique, qui dépoussière l’univers de la couture et interroge les problématiques écologiques et féministes d’aujourd’hui.

Théâtre documentaire marionnettique, 50 mn, à partir de 8 ans

Flavie Chauvin : jeu, écriture, mise en scène
Ninon Juniet : accompagnement mise en scène
Gabriel Gonzalez : scénographie, recherche musicale
Pauline Lebellenger : prise de son, écriture et montage sonore
Ludovic Mepa : création sonore
Romane Metaireau : création lumière
Sören Le Lay : compositeur 
Joëlle Noguès : regard amical
& cie : gestion sociale, aide à la production et diffusion

L'ile au trésor

FÊTE DU VILLAGE saison 4

Dimanche 13 juillet à 17h – DAUMAZAN – gratuit

En partenariat avec le Comité des Fêtes de la ville de Daumazan sur Arize

L’ILE AUX TRÉSORS – Compagnie 9Thermidor (81)

D’après le roman de Robert Louis Stevenson
Le petit Jim Hawkins, qui mène une vie tranquille à l’auberge de l’Amiral Benbow, se retrouve par une série d’aventures en possession d’une mystérieuse carte au trésor.
Aidé par ses amis, il embarque à bord de l’Hispanola, à la recherche de l’Ile au Trésor. Mais l’équipage se révèle être une bande de pirates.
Jim et ses amis réussiront-ils à leur échapper, à trouver le trésor et à rentrer sains et saufs en Angleterre ?
Une histoire pleine d’aventures et de dangers, où l’amitié est précieuse et fragile, où l’honnêteté n’est pas toujours du côté que l’on croit…

Théâtre d’objets et violoncelle, à partir de 7 ans, durée 1h 

Adaptation texte, mise en scène et création lumière : Ophélie Kern
Conception, scénographie, jeu et mise en scène : Stéphane Boireau
Composition et interprétation musicale : Pierre Burette

 

"La Ferme des Animaux" par la compagnie La Fleur du Boucan à la Commanderie de Vaour le 31 mars 2023.

LA FERME DES ANIMAUX

Samedi 28 juin à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

Librement inspiré de l’œuvre de George Orwell.

C’est un grand jour à la ferme, les animaux ont pris le pouvoir !

Désormais, tous sont égaux.
Mais rapidement les premiers désaccords apparaissent….
De l’utopie à la dictature, comment les processus de domination se mettent-ils en place ?

Un narrateur, une narratrice, une assemblée d’objets, des personnages qui s’affrontent et une histoire qui sonne comme une mise en garde : une révolution menée par des gens ivres de pouvoir ne peut aboutir qu’à un changement de maître.
La Cie La Fleur du Boucan revisite avec malice et désinvolture le célèbre roman d’Orwell.

Fable politique et théâtre d’objets manipulés à partir de 8 ans, 50 mn

Direction artistique, écriture, jeu : Nicolas Luboz
Mise en scène, écriture, création sonore : Manuel Diaz
Écriture, jeu : Sara Charrier 
Scénographie, accessoires :
Federica Buffoli
Création lumières : Flora Cariven
Production, administration : Onie Le Génie / Delphine Le Calvez
Production, diffusion, coordination : Véronique Fourt

Loup photo

LA FINTA NONNA

Samedi 26 avril à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

La Finta Nonna, que l’on peut traduire par la fausse grand-mère, est une version italienne et ancienne du conte du Petit Chaperon Rouge. 
La Bambina est une petite fille rêveuse, qui parle trop et ne suit pas toujours les recommandations de sa maman ?
Mais c’est aussi parce que sa maman lui fait beaucoup trop de recommandations : « Tiens ma chérie, voici un morceau de galette et une bouteille de vin, tu iras les porter à grand-mère. Et fais vite, avant qu’il ne fasse trop froid et que le vent ne se lève et sois bien sage en chemin et ne va pas sauter de droite et de gauche et… 
Alors la Bambina s’en va, de droite et de gauche, s’arrêtant en chemin pour ramasser des fleurs, emmitouflée dans sa doudoune rouge. Et au détour d’n coquelicot, apparait derrière elle : LE LOUP ! 
Une grand-mère frivole, un loup vorace, un chasseur peureux et une petite fille autonome, voilà les personnages de cette histoire.

Théâtre et magie, 50 mn, à partir de 6 ans

Mise en scène : Benjamin Haegel
Interprètes : Fanny Honoré, Olivier Nevejans, Marianne Masson, Benjamin Haegel
Design sonore : Guillaume Pique
Aide aux effets magiques : Victor Chesneau
Vidéos : Amélie Lasserre
Diffusion : Mirabelle Maquet

Photos (8)

LA MOTIVATION

Samedi 29 mars à 19h – DAUMAZAN salle Léo Ferré.

Alice travaille dans une agence d’orientation scolaire et professionnelle. Un matin – un lapin -, elle doit incarner la mascotte de son entreprise : un lapin.
Mais en revêtant l’adorable costume, quelque chose en elle se froisse… Elle passe de l’autre côté du marché.
Traversée par des souvenirs, des fantasmes, des personnages, éprouvée par la polyphonie d’une expérience commune, celle de la violence au travail, Alice se perd et se transforme.
Seul en scène textuel, anarchique et sensible, La Motivation réinterroge les finalités du travail moderne et nos désirs d’y consacrer les 2/3 de notre temps éveillé.
Au vu de l’état actuel du marché, nous prendrons le parti d’en rire.

Solo théâtral humoristique, 1h10, à partir de 12 ans

Écriture et interprétation : Aurélia Tastet
Dramathurgie : Isabelle Lassignardie
Création sonore et musicale : Dorian Verdier
Mise en scène : Guillaume Méziat, Lorca Renoux 
Regard complice : Déborah Weber
Chorégraphie : Karen Juan
Costumes et scénographie : Angèle Saccucci
Création lumière : Alice Videau
Conseiller en sociologie du travail : Yann Le Lann
Supports pédagogiques : Corinne Veron-Durand
Mise en orbite : Zineb Benzekri, David Picard et Didier Taudière
Photos : Julie Coustarot et Skalpadamad
Graphisme : Nina Léger
Diffusion : Aude Thierry

EV 5 - Jehane Hamm

ENLIVREZ-VOUS

Lundi 27 janvier – DAUMAZAN salle Léo FERRÉ.

Le livre convoité, le livre ostentatoire.
Le livre jalousé, partagé, dérobé.
Le livre corps à corps, cœur à cœur, dans la danse comme dans la lutte…
Jouer avec les mots, jongler avec les livres.
Ces deux là sont-ils lecteurs? Sont-ils personnages d’un livre ?
Ne sont-ils pas aussi tout simplement mots ? Mots acrobates, mots qui dansent, qui se séparent, se rapprochent, s’entrechoquent, mots pirouettes entre l’assise et l’équilibre instable où le livre n’est pas simple accessoire mais troisième personnage.
Anaël, Antoine, Artistes circassiens.
3 fois la première lettre de l’alphabet : ils ne pouvaient pas mieux commencer, c’était écrit ! 
Les bêtises et expérimentations fleurissent et ça s’empile, s’emmêle, s’emporte… et ça dépote !

De et avec : Anaël Chaval et Antoine Isnard-Dupuy
Musique : Mathieu Caudron 
Regard extérieur : Martin Cerf

Jonglage, cirque et danse, tout public, 45 mn

Séances scolaires pour les écoles élémentaires